阿拉伯之夜2

故事万变，不离其宗，男女之间，脐下三寸。

对帕索里尼的此片无感，还是索多玛120天更好看。

荒野的大沙漠，后半部分真好看。只是我天生愚笨，以至于许多隐晦的象征模模糊糊。不得不说，帕索里尼真的很阳具崇拜。

只能给到3.5 小丑之死段落最经典！诙谐幽默不恶俗 哭丧、裸体的鸟、唱歌的琴、老太婆变鸡…笑点蛮多 但个别桥段低级趣味 画面不错 大漠、兵马俑、战场… 讲故事的声音是主要的推进剧情的手段 但也导致故事的衔接好像在东拉西扯（符合片子幻想的基调） 兄弟之战简单呼应了前面 娱乐性强

这是个纯粹到不可救药的爱情童话~至此，生命三部曲已全部补完。这三部曲更像是构造整个世界的图景而非要借故事集去阐述所谓什么道理，我想这三部曲创作的目的便是帕索里尼想用影像布道来使更多人来认同他眼中的世界吧。三部电影的喜爱程度不分主次，当然要论印象最深刻那肯定当属这部《一千零一夜》了~

相对比生命三部曲的前两部有很大不同，配乐和地域描绘上的差异很大，剧作结构上要复杂很多。虽然没之前那么的尖锐/离经叛道，但和原始版本的《一千零一夜》比起来则又几乎是一个“原创”作品了。素人演员的简陋表演很有趣，透着怪诞的性感。

神神叨叨+阳具崇拜。沙漠贫瘠，环境恶劣，物资缺乏，人口稀少，生存竞争激烈→阿拉伯童话的主题→女人、财富、王位。而“从娃娃抓起”的童话又是毒害或教化人民思想的终极利器……

《一千零一夜》之于帕索里尼生命三部曲中前两部作品的进步之处在于，它不仅用民俗叙事把性从层层封锁的意识形态里解放了出来，同时又指出了性本身的政治性和政治潜力。这些故事里充满了背叛与复仇、罪孽与悔恨，都是人类面对爱情最纯洁的情感动力。帕索里尼实际是在用这些爱恨分明的叙述逻辑来建立一套复古的、纯粹的性政治体系，同时他用六个故事里最单纯最传奇性的那个来作框架，以此来庆祝这套自由朴实的两性观。

片中每个人都在跑或者疾走，像信使一样传送神的旨意，却总是半路走失。而叙述者从一个故事讲起，也在中途游离，跳入其他故事。幸而最终回到原点，令人唏嘘。

帕索里尼"生命三部曲"终篇，获74年戛纳评审团大奖，比前两部更为出色~对阿拉伯世界的刻画十分到位，层层嵌套的叙事很应景，比起前两部，莫里康内的天籁配乐为本作增色不少，业余演员的表演和自然光的运用都是帕索里尼式的。悲喜兼具的故事加上点睛的诗句，完美地演绎了一千零一夜的传说！（8.5/10）

Pasolini这边用了相当独特的视角来看阿拉伯神话，故事套故事，隐喻套隐喻。这多少给人一种故弄玄虚的感觉，只能说这是他的个人理解。同样这种用性来牵引人物关系的方式也是，真的只有Pasolini才这么讲故事。

一千零一个纵欲的夜晚……生命三部曲中个人感觉最不好的一部

一千零一夜的故事再熟悉不过了，电影跟想象差距有些大，或许是自己太过一厢情愿夸大了童话的美好。负心汉被阉割痴情郎得真爱的故事，印象最深的还是难逃宿命被刺死的无辜少年。帕索里尼对性赤裸裸的展示以及生殖器崇拜个人觉得非常猥琐，完全没有美感可言，虽据说这是生命三部曲里面最不猥琐的一部。

生命三部曲的最后一部。70年代中期，实际上帕索里尼已经被时代抛弃了，不管是文学的同僚还是政治上的同志都对他失望了。于是他更决绝地逃向情欲和旧时代，逃向虚构的故事。但选择拍《一千零一夜》并不是个高明的想法，它比乔叟和薄伽丘的故事更琐碎，更没根基，无从着力。帕索里尼的投枪投不出去，锈了

我最初认为这是这是奇幻风索多玛一百二十天 后来看到导演的名字 我什么都懂了

中间偏后的情节，稍有游离感，让人有点儿不耐烦。

#PCC# #Pier Paolo Pasolini - Celeberating 100 Years# 影片包孕式结构还是承袭自原作，整体看下来很舒适，转场也不会觉得突兀，而且故事中的宿命感很强，非常喜欢。内容上大量的讽刺，尤其是针对宗教，性爱在片中占比很大，爱被隐藏了下来，让其被展现得时候显得格外强烈。视觉方面，特色手持，就是突出一个晃，画面构图上依然是随心所欲。配乐很棒，管风琴效果极佳。不喜欢的点还是视角问题。

Pasolini总能挑战我的审丑下限。

8.0 好神奇的叙事结构，主体慢慢就被忽视了，故事的嵌套下犹如在梦境边缘徘徊。对于性爱的描写是如此的无拘无束，却又毫无邪欲可言，毫不吝啬的展示着演员们的纯真面孔。

帕索里尼第二部。两个感想，一是小时候是爷爷给讲的一千零一夜，可能需要去重读；二是，看这部就好像写多层Excel函数，要点并非捋清每一层的内容，而是要数清结束时的括回。