龙哥

“我给你一个完美的镜头”

周浩和徐童是华语纪录片里最适合做大侠的， 他们在社会的阴暗面里横冲直撞，粗粝的质感背后是细腻的豪情，他们的才华没办法用技术去考量，只能用性情去窥探。

纪录片导演和被拍摄者成为互相利用的两个人真的非常重要，更喜欢英文片名USING！！

看了之后觉得龙哥其实一直在演，和导演之间就是互相利用的关系

如果这个片子仅仅到呈现吸毒者的复杂性，那我觉得也就比较一般，但这部片子最大的机关在于，我们甚至不知道龙哥这个人到底是不是复杂的：他蹲厕所的时候到底打针没有？他的吐血到底是真的还是假的？一切都隐藏在拍摄者与被观察者之间的暧昧性里，有些答案可能永远也不会再有了——哪怕龙哥还活着，时不常还要给你打个电话。这是永远无法全知的所谓真实的世界。

我觉得周浩一开始还是想真心帮助他们的，比如曾经建议送他们回大连，但后来发现无果，遂作罢。像龙哥这种真假不分的人我是真的hold不住，周浩可以。

有很多元素非常熟悉，“不喜欢的拍摄（采访）对象”，被记录者伸手要钱，真话假话夹杂，深度介入对方生活……跟我至今没做出来的一个题很像。周浩本人对这种情感介入不太在乎，散场后追问了他几句，他建议说如果不舒服，就直接跟采访对象说。折磨也是工作的一部分，要么忍耐，要么放弃。……可谁又真想放弃呢。

【词语放映周浩作品展】粗糙生猛而真实。导演将镜头对准广州边缘吸毒者。把他们从社会新闻中的种种标签符号还原为活生生的人。龙哥吸毒、贩毒、盗窃。伤了女人的心，说话也真假难辨。男人能看到龙哥的江湖仗义，女人能看到阿俊的委曲求全，电影工作者能看到导演与拍摄对象的高度介入、互相利用的关系。纪录片外，已入狱十年失去自由的龙哥能单线联系导演，导演却不能联系龙哥

虽然没有太强的故事性，但本片展现的吸毒者落魄、逼仄、毫无尊严的生存状态，还是让人触目惊心。导演在片中坚拒龙哥偷来的赃物、拒绝帮阿俊介绍三陪小姐工作的行为，也让我看到一位记者对职业伦理底线的坚守。

美国作家海明威评价荷兰纪录片导演伊文思：“这个人是在用命拍电影。”周浩亦如此。他在聊天中说到，当爬过那堵墙时，我手上都是血。”我问他：“不怕感染艾滋病吗？”他回答：“怕，运气好而已。”

能拍到素材就是4星。

来片子故事的发生地点已经有11年，被抢过包和手机，听到一些熟悉的地名还是觉得恐怖，因为这么多年过去了，城乡结合部的外貌还是那个样子，不知道底下藏着多少龙哥。中国人以家为单位，一旦离开家这个体系，个人就会容易走向崩溃。周浩很聪明，和龙哥互相配合尽力表演，最后出来的效果也很好。

编剧：老天爷

看到阿龙假模假样用相机问周浩换钱，真是又气又恨，人要堕落了真的是连自己都害怕

吸毒的人嘴里沒一句实话，什么唯一的朋友 借钱的借口罢了。导演借他钱也只是为了能让龙哥继续配合拍摄。但也不能说完全没有友谊，互相利用的成分更大。

看得我心惊肉跳，贾樟柯让我看到了城乡结合部，周浩让我看到了底层边缘小人物真实的游离生活，这比什么第六代关注边缘人物的影片强硬多了，周浩真的是有想和这个中国这个社会体制谈谈的姿态。

看完觉得 阿龙每一句话都是假的

12.25@瑞象馆（雾霾重，略） “不管好人坏人，都要有个接班人。” “不当演员真的可惜了。”“爱过。”“给你一个完美的镜头。” 演技剥落、终结。人与人之间利用、使用。心酸，或者并不。驾驭勉强，仍列周浩TOP3。尾字看到沈灏，有点唏嘘。

性高潮可以使人感到极大的快感，但之后就会令人感到无尽的空虚，并尝试不断重复着曾经获得的极大快感，进而性上瘾。而毒品获得的快感是性高潮的几倍甚至10倍以上，可见毒品上瘾必然导致不归路。欲望才是人性的弱点啊。

也是一种生活方式，绝不回头的生活方式。