蓝色珍妮

#79thVeniceGiornateDegilAutori#虽然故事平庸话题常规，但视听上做得相当扎实。视点在人物间丝滑流动，剪辑节奏干脆精准。而在整部高精度影像中，那个手持过曝镜头将摄影机最人性化的时刻给了人物最人性化的瞬间，优秀导演拯救剧本的典型。

画面和人都好美，质感也好喜欢。记录了在那样的环境下个体的挣扎和选择，没有对与错，过得都很努力和辛苦了。

3.5 故事比较有意思。珍妮那么美，导演为什么要给她安排一个街溜子气质的女朋友...

我们的自我认同早在青春期就完成了，只是往后的几十年里都挣扎在是否能让别人认同我的摇摆当中

構圖與色調和粗糙的顆粒感讓人審美舒適。劇情有一些簡陋俗套不過勝在溫柔。市面上很多同性題材其實都是抹黑同性群體的但本片絕對不是。（女主和其女友都為了這部片子剪掉了長髮）女主短髮可太好看了！

#LFF24 技法成熟的处女作。英国，工人阶级，女同题材，社群关怀，每一个元素都戳中我的点，且处理得非常低调内敛。

“不问，不说”；真实的身份困境和强烈的时代符号讲述了一个藏于柜中的故事，而且会让人发觉类似的讲述在此前竟然并没有那么多。可能是分享着相似的职业背景，总会莫名想到（误以为这是）《酒鬼都市女人们》“姜芝久”的别篇；演绎上的出色和影像上的风格对成片本身有帮助，但又觉得还在故事上差些什么。

#蓝色已是最拉的颜色#

夜店投向异装者的凝望，学生面前撒谎时游离的目光，diner爱人抽身离去后无助的流泪，坦然出柜后阳光下的百感交集。女主的表演经得起各种特写的检验，这电影是胶片拍的吧，年代还原得特别逼真。片尾的车门一关爱了，小格局深人设电影总是讨我喜欢。

#venezia79 7/10《欢乐合唱团》后最帅的女体育老师。

很喜欢，“隐藏和公开身份并没有绝对的对错，对于边缘群体来讲日常生活就是政治化”（当你压力大的时候就看看比你压力更大的人生），女主角真不错，发型真的很iconic，阴差阳错买到了最后一张Q&A票见到了活生生的女导演，女制片人和女演员们，故事来自于对于那个年代的两位lesbian女老师真实经历的采访

质感超棒的片子。设定是80年代的英国，Jean的故事是虚构的，但是导演和很大那个年代活跃的很多lala团体和真实的体育老师lala进行了采访和收集素材。没想到曾经的英国如此保守，据称现在依旧还是没有很大的改观。

拍的真好！

比较少看LGBT题材，这一部格外喜欢。出于一种难以名状的原因，被Jean跟Viv在Pub后巷，关于15岁学生的对话打动，甚觉得心酸：“你觉得她又靠什么立足世界呢”。发现人，真的因为各种原因，把自己委屈到盒子里，随波的生活，总不得劲，郁郁寡欢，得过且过。还是一句要改变，有时换种活法，不用激烈到头破血流，就是知道框架在这了，行不行至，全凭自己。缓慢朝着”理想“而行，把身边人和事都轻拿轻放。

7分。深柜的身份认同困惑，在上世纪八十年代的日与夜里煎熬地交替。片子的心理处理方式简约且温柔，爆点不多，不过张力颇足。

感觉略微有点outdated，但人物的挣扎都感同身受。女主好帅！

概念和主题不错，遗憾的是剧本比较粗糙。同性恋者被迫在两个圈子当中扮演不同的角色，一边是女篮课程，另一边是俱乐部派对，两边都拥有非常明显的女性特征，而女主Jean则要在压抑与袒露之间求生存。出现无数次的电视背景音和广播都在铺垫同性恋者在社会上的不合法地位，鼓吹女人要有女人味，而同性恋则是危害下一代的传染病。很多道具的布置也在刻意强化这个黑暗的事实，例如Jean在办公室接到电话时，墙壁上就有个大大的海报写着The signs of having AIDS。当Jean的亲戚在与她谈论小孩时，镜头焦距逐渐缩短，Jean的头上有个右箭头，暗示了此刻她内心正挣扎于保守的倾向，并且前景的布置正好构成了一个框，将全家人挤压在较小的空间当中。有的细节倒是挺有意思，不让吸烟的餐馆提供了烟灰缸，心乱如麻之感徒增。

a deer in the headlights非常恰当地描述出一个少数群体属性中的个体是如何被恐怖支配无所适从甚至无法行为的状态。全片站在客观视角去看待女性看待同性的遭遇。整个过程亦是人物从懦弱走向正视自己的正向发展途径。

jean好迷人，眼睛，发型，衣品，抽烟的手，一举一动，连她的不勇敢都那么迷人。

压抑的社会下，为了自保，善良的人都会扭曲。故事很简单，情绪也没有很抓人，感情互动没呈现好，比较可惜