更新:HD
导演:宋一坤
主演:张铉诚,李素妍,赵成夏
类型:电影地区:韩国语言:韩语年份:2004
简介: 十次的圣诞节……为她的今天……“一年后能重逢吗?”电影导演“贤成”结束一部电影的拍摄后,在写新的剧本时突然决定去“右道”。原来10年前他和相爱的女子曾经一起到“右道”旅游,两个人相约十年后,也就是2004年9月5日,在他们曾经住过的“右道”的一个汽车旅馆见面。“贤成”找到了那个有着难忘回忆的汽车旅馆…… 迎..详细 >
先不说别的 这个导演一定很喜欢布列松 模特儿的表演 干净冷冽的画面 绝对和谐的色彩 稳定精准的窥视//甚至从一开始 这个丈夫就显现出了一些必死的趋势 他几乎占满了父权社会下男人们的通病 自大无能不切实际且压迫女性存在//于这一文化环境之下 女性的在场与失声是显而易见的某种必然//对遍地沙土的黄色和化学烟雾的白色的运用犹如《红色沙漠》中的红色//老旧的家用电器 污秽的居住环境 破败的公共空间逐步推导出一个落后于电视机提供的世界面貌的整个社会文化 模糊掉时代背景为故事提供一层似是而非的共性截面//女性的主体性从被压制到依附到独立 逻辑清晰线索干净 但也能明显地感受到这是来自另一个男人的凝视和观察//和1的远程观影
这部在去年平遥影展上得到“罗西里尼奖”的埃及片,当时没有看,近日补看,明白了评委们为什么钟爱它。一部很有个性的处女作,极写实的手法下,讲了一个超现实的寓言,导演的想象力及掌控能力很棒!只是平淡、长了些,不是在家里可以分几次看的话,在影院里一次看完它有些吃力。数字技术降低了影片制作的价钱,艺术家在制作规格、作品长度等方面可以自主掌控的天地大了。但还是要明白,视听作品不仅仅是创作者的自我表达,导演更要学会制作符合大多数观众的口味,满足他们为娱乐、求知、审美等不同目的,你的导演生涯才会广阔、长久。
#5thPYIFF#在陈旧的剥削、工业、性别、阶级的讨论之外,我想换一个思路去看待,如果把鸡的意象引申到电影节展评审甚至是观众,女性就不只是在现实中被盘剥干净,还要登上舞台表演独立觉醒,女性正面临着新一轮影像消费。本来占据舞台的男性不过换了一副脸孔,继续支配。
平遥错过的片子,资料馆补上了,有点失望,观感逐级递减。私以为这个片子问题在于,把概念铺陈完成后,接下来应该着重于抛出悬念和解决问题,然而导演过于耽溺于日常的构建,导致情节推进极其缓慢,也让最后所谓的觉醒时刻来的有点迟。它的主题表达其实挺直白的,但用非常写实的拍法去讲这么一个带有些超现实的故事,就有点不平衡,也有点笨拙。
最女性觉醒的阿拉伯电影了吧。魔幻的大变活人后,沉默且从未工作过的女人,渐和生活处境死磕起来,最终彻底快意吃鸡。
用荒诞的方式来拍现实主义题材,丈夫视角很快变成了妻子视角,片子成了大女主的戏,最后还有点女性意识觉醒,属于平遥每年喜欢的那类給奖的类型,很可能会拿今年的最大奖。导演用一个很魔幻的设定,讲的却是女性生存现状和性别偏见等等沉重的议题,视听语言的风格也很统一,完成度极好。
如果它够喜剧的话我就不会这么煎熬了
從那個變魔術的環節開始,與此同時的懸念的出現,這片就定調為荒誕。但荒誕裡面不純然只有荒誕,裡面人物的行爲邏輯還是以一個正常思路在運行。而且片裡面目無表情的女主角,整部片就像是一個巨大的庫里肖夫效應(加上該片的分鏡也很「直接」,印象中幾乎沒有連戲剪接?都是單個鏡頭在串連),從她的行爲其實對觀衆可以產生出不一樣情感認同。而我覺得,這個「蠢」女人全勝了。
没看多久就被深深吸引住,佩德罗·科斯塔一般的光影构图、荒诞的现实主义图景、布列松式的肢体特写,无不引人入胜。但随着故事慢慢平稳下来,不断的重复显得过于冗长,结尾也只能算是中规中矩,一直等待的荒诞时刻在昙花一现之后再也没出来过。内核依然是一个女性意识觉醒的故事,无数钱币交易的手部特写成了人物关系的中介。如果换成短片的体量,一定是部五星作品。
【平遥影展展映】当作为一家之主、挣钱管钱、拥有绝对权威的丈夫突然莫名其妙消失,取而代之的是一只鸡,女主人该何去何从?影片以魔幻离奇、荒诞不经的设定为糖衣,内里却是单亲妈妈在男性社会中挣扎的苦涩血泪。富人梦想的喷泉摆件和丈夫、家具、工友、金钱一齐消失不见,在举步维艰的生存困境下,彰显出腐朽工业经济体制的笨重锈蚀、资本社会阶级的无情冷漠、女性“底层中的底层”的失语境况。冷静克制。除了女性意识,在那只生病羸弱、只会吃喝拉撒的鸡身上,我看到了开场自我燃烧烈火焚身的男人。三星半
7.8/10,广角+固定镜头下的第三世界,无需置景的“废土美学”下,一个女性的蜕变:“毁灭吧,赶紧的!老娘受够了~”#金馬影展2021
埃及,荒诞现实主义。以“丈夫变为鸡”的杂耍设定,来制造了男主的“不在场”。影片进度推进半小时后,女主登场,镜头一一展现了她所遭遇的家庭和社会结构的双重挤压,故事的推进,底层的挣扎,影片令人感到窒息,压抑感被精致的色调、置景,冲淡开来。关于影片核心的荒诞设定,无外乎于魔术的失灵,对照的另一个解读空间是:开场,工厂背景前,男主燃烧的画面,似乎指向了某种隐喻,资本与工厂对个体的戕害。导演似乎也通过影片,来反思这种关系。又比如资本家们,对于这个贫苦底层家庭的不断剥削,在这个破碎家庭不堪重负下,依旧被催缴工厂住房费用,资本家们不雇佣女工反而雇佣童工的荒诞做法,很滑腔走板。全片女主始终保持了某种我不理解的克制与理性,甚至在其丈夫消失后,她依旧表现得波澜不惊,情绪点压制全片后,以一场“弑夫”戏码而告终。
#8000就标这个!#74th Marché du Film Online# 影评人周大奖+平行单元费比西奖。看了30分钟就押中大奖,也算今年云戛纳的得意之作吧,蒙久的品味我还是能猜一下的哈哈哈。片子确实不错,构图视听都极为讲究,成熟老到,也算有风格。写第三世界阶级问题用这种带点魔幻色彩的方法并不新鲜,不过把它写得悲惨的同时又写得很好笑,这就很厉害了。刻意压制演员表演的方法,看上去应该也是布列松这一路。中间转成女性主角,也是电影节电影常见的做法。
用荒诞的故事讲女性困境,镜头语言很有风格,但2小时还是有点煎熬。
难得在大银幕看埃及电影,今年平遥影展真是看遍世界老少边穷...外片都是展现第三世界底层生活的题材,要不是好看真快看不下去了。这部我很喜欢,开始不久就是个魔幻情节(丈夫失踪变成一只鸡),于是女主要独自养活三个娃,家徒四壁各种困难什么的。但电影完全没有渲染苦难,而是把大量对白、衔接、情节都精简掉了,很多时候就是拍女主面无表情的脸,或者拍一些特写、局部画面。窗外是工厂的浓烟滚滚,家里仅有的几样家电都被收走,唯一象征富人梦想的雕塑喷泉和迪厅灯球也不见了,鸡却在床上吃着维生素补品,心酸又黑色幽默。虽然有模仿布列松、哈内克等的痕迹,但自始至终保持了美学风格稳定和表达的克制,这点在年轻导演里已经算难得。//押中了罗西里尼荣誉最佳影片!
#NHIFF# 现实主义手法埋下克制冷峻的基调 又不时抖落些魔幻色彩的黑色幽默 完全可以理解蒙吉为什么喜欢这部 与偌大个空洞的建筑嵌合 前1/3的女主都是边缘化、失语、麻木的 我们就像凝视着一个无产阶级的让娜·迪尔曼那样 直面这个穿梭于充斥着剥离与污垢的空间的身体 直到一个弄巧成拙的magic trick 这具闭合的机体开始向车、警局、屠宰场开放 在与其他躯体对撞中源源不断生成细微的驱力 屏幕的光即未来之曙光 这也是为什么首先赎回的不是洗衣机冰箱这些实用价值更高的家什而是电视机 调大音量杀鸡/杀夫的时刻则响起了唯一一次悠扬轻盈的乐声 她举起枕头的瞬间 也是主体性熠熠生辉的时刻 因而本片在刻画无产阶级寡妇的悲凉境遇的同时 同样也在探讨挤占画幅重心的男人缺位后女性生存的无限可能性
有几度让人生理不适,老旧发黄的瓷片上有屠牛、包扎伤口的镜头,看似平静克制的镜头下却是母亲对持续生活的举步维艰,前面是尽一切可能让自己丈夫从“鸡”恢复成人,因为家里的维持离不开男性。而在后半部分女性意识逐渐独立起来,不再需要那个病倒在床没法生活自理的丈夫。镜头在一家人继续过着自给自足的日子那一幕结束了。风格特别写实与深沉。
丈夫在家中的缺位并不需要魔法,他在家里摆上罗马喷泉提升品位,许诺会给家里买来带泳池的别墅。女人独自承担起养家的重任,给孩子喂奶还要给鸡喂食,打工挣钱还要带鸡去看病。富人盘子里有小牛直接产奶,穷人只能跟恶犬争食。烧成焦炭的男人只能在床单上进食和排泄,不需要失败的魔法,证明自己无用。
@第五届平遥电影节卧虎单元卧虎单元的个人最佳。轻盈的名字,沉重的生活;考究通透的气质,轻巧浓重兼具,俭省得很好,局部手脚就能表现人物;控制力特好,内在的稳定节奏,影像的质感想到布列松和哈内克;人性挣扎更多是现代化的缘故,魔幻的同时还是深深扎根于现实。杀戮后的快乐结束曲,想到了樱桃的滋味的片尾曲,生活继续,她还得面对,然后呢?抽空写个影评吧
有的男人变成鸡,有的男人飞走了小鸡鸡,外国人还是多少比只会唱赞歌的中国人会玩。
返回首页 返回顶部
先不说别的 这个导演一定很喜欢布列松 模特儿的表演 干净冷冽的画面 绝对和谐的色彩 稳定精准的窥视//甚至从一开始 这个丈夫就显现出了一些必死的趋势 他几乎占满了父权社会下男人们的通病 自大无能不切实际且压迫女性存在//于这一文化环境之下 女性的在场与失声是显而易见的某种必然//对遍地沙土的黄色和化学烟雾的白色的运用犹如《红色沙漠》中的红色//老旧的家用电器 污秽的居住环境 破败的公共空间逐步推导出一个落后于电视机提供的世界面貌的整个社会文化 模糊掉时代背景为故事提供一层似是而非的共性截面//女性的主体性从被压制到依附到独立 逻辑清晰线索干净 但也能明显地感受到这是来自另一个男人的凝视和观察//和1的远程观影
这部在去年平遥影展上得到“罗西里尼奖”的埃及片,当时没有看,近日补看,明白了评委们为什么钟爱它。一部很有个性的处女作,极写实的手法下,讲了一个超现实的寓言,导演的想象力及掌控能力很棒!只是平淡、长了些,不是在家里可以分几次看的话,在影院里一次看完它有些吃力。数字技术降低了影片制作的价钱,艺术家在制作规格、作品长度等方面可以自主掌控的天地大了。但还是要明白,视听作品不仅仅是创作者的自我表达,导演更要学会制作符合大多数观众的口味,满足他们为娱乐、求知、审美等不同目的,你的导演生涯才会广阔、长久。
#5thPYIFF#在陈旧的剥削、工业、性别、阶级的讨论之外,我想换一个思路去看待,如果把鸡的意象引申到电影节展评审甚至是观众,女性就不只是在现实中被盘剥干净,还要登上舞台表演独立觉醒,女性正面临着新一轮影像消费。本来占据舞台的男性不过换了一副脸孔,继续支配。
平遥错过的片子,资料馆补上了,有点失望,观感逐级递减。私以为这个片子问题在于,把概念铺陈完成后,接下来应该着重于抛出悬念和解决问题,然而导演过于耽溺于日常的构建,导致情节推进极其缓慢,也让最后所谓的觉醒时刻来的有点迟。它的主题表达其实挺直白的,但用非常写实的拍法去讲这么一个带有些超现实的故事,就有点不平衡,也有点笨拙。
最女性觉醒的阿拉伯电影了吧。魔幻的大变活人后,沉默且从未工作过的女人,渐和生活处境死磕起来,最终彻底快意吃鸡。
用荒诞的方式来拍现实主义题材,丈夫视角很快变成了妻子视角,片子成了大女主的戏,最后还有点女性意识觉醒,属于平遥每年喜欢的那类給奖的类型,很可能会拿今年的最大奖。导演用一个很魔幻的设定,讲的却是女性生存现状和性别偏见等等沉重的议题,视听语言的风格也很统一,完成度极好。
如果它够喜剧的话我就不会这么煎熬了
從那個變魔術的環節開始,與此同時的懸念的出現,這片就定調為荒誕。但荒誕裡面不純然只有荒誕,裡面人物的行爲邏輯還是以一個正常思路在運行。而且片裡面目無表情的女主角,整部片就像是一個巨大的庫里肖夫效應(加上該片的分鏡也很「直接」,印象中幾乎沒有連戲剪接?都是單個鏡頭在串連),從她的行爲其實對觀衆可以產生出不一樣情感認同。而我覺得,這個「蠢」女人全勝了。
没看多久就被深深吸引住,佩德罗·科斯塔一般的光影构图、荒诞的现实主义图景、布列松式的肢体特写,无不引人入胜。但随着故事慢慢平稳下来,不断的重复显得过于冗长,结尾也只能算是中规中矩,一直等待的荒诞时刻在昙花一现之后再也没出来过。内核依然是一个女性意识觉醒的故事,无数钱币交易的手部特写成了人物关系的中介。如果换成短片的体量,一定是部五星作品。
【平遥影展展映】当作为一家之主、挣钱管钱、拥有绝对权威的丈夫突然莫名其妙消失,取而代之的是一只鸡,女主人该何去何从?影片以魔幻离奇、荒诞不经的设定为糖衣,内里却是单亲妈妈在男性社会中挣扎的苦涩血泪。富人梦想的喷泉摆件和丈夫、家具、工友、金钱一齐消失不见,在举步维艰的生存困境下,彰显出腐朽工业经济体制的笨重锈蚀、资本社会阶级的无情冷漠、女性“底层中的底层”的失语境况。冷静克制。除了女性意识,在那只生病羸弱、只会吃喝拉撒的鸡身上,我看到了开场自我燃烧烈火焚身的男人。三星半
7.8/10,广角+固定镜头下的第三世界,无需置景的“废土美学”下,一个女性的蜕变:“毁灭吧,赶紧的!老娘受够了~”#金馬影展2021
埃及,荒诞现实主义。以“丈夫变为鸡”的杂耍设定,来制造了男主的“不在场”。影片进度推进半小时后,女主登场,镜头一一展现了她所遭遇的家庭和社会结构的双重挤压,故事的推进,底层的挣扎,影片令人感到窒息,压抑感被精致的色调、置景,冲淡开来。关于影片核心的荒诞设定,无外乎于魔术的失灵,对照的另一个解读空间是:开场,工厂背景前,男主燃烧的画面,似乎指向了某种隐喻,资本与工厂对个体的戕害。导演似乎也通过影片,来反思这种关系。又比如资本家们,对于这个贫苦底层家庭的不断剥削,在这个破碎家庭不堪重负下,依旧被催缴工厂住房费用,资本家们不雇佣女工反而雇佣童工的荒诞做法,很滑腔走板。全片女主始终保持了某种我不理解的克制与理性,甚至在其丈夫消失后,她依旧表现得波澜不惊,情绪点压制全片后,以一场“弑夫”戏码而告终。
#8000就标这个!#74th Marché du Film Online# 影评人周大奖+平行单元费比西奖。看了30分钟就押中大奖,也算今年云戛纳的得意之作吧,蒙久的品味我还是能猜一下的哈哈哈。片子确实不错,构图视听都极为讲究,成熟老到,也算有风格。写第三世界阶级问题用这种带点魔幻色彩的方法并不新鲜,不过把它写得悲惨的同时又写得很好笑,这就很厉害了。刻意压制演员表演的方法,看上去应该也是布列松这一路。中间转成女性主角,也是电影节电影常见的做法。
用荒诞的故事讲女性困境,镜头语言很有风格,但2小时还是有点煎熬。
难得在大银幕看埃及电影,今年平遥影展真是看遍世界老少边穷...外片都是展现第三世界底层生活的题材,要不是好看真快看不下去了。这部我很喜欢,开始不久就是个魔幻情节(丈夫失踪变成一只鸡),于是女主要独自养活三个娃,家徒四壁各种困难什么的。但电影完全没有渲染苦难,而是把大量对白、衔接、情节都精简掉了,很多时候就是拍女主面无表情的脸,或者拍一些特写、局部画面。窗外是工厂的浓烟滚滚,家里仅有的几样家电都被收走,唯一象征富人梦想的雕塑喷泉和迪厅灯球也不见了,鸡却在床上吃着维生素补品,心酸又黑色幽默。虽然有模仿布列松、哈内克等的痕迹,但自始至终保持了美学风格稳定和表达的克制,这点在年轻导演里已经算难得。//押中了罗西里尼荣誉最佳影片!
#NHIFF# 现实主义手法埋下克制冷峻的基调 又不时抖落些魔幻色彩的黑色幽默 完全可以理解蒙吉为什么喜欢这部 与偌大个空洞的建筑嵌合 前1/3的女主都是边缘化、失语、麻木的 我们就像凝视着一个无产阶级的让娜·迪尔曼那样 直面这个穿梭于充斥着剥离与污垢的空间的身体 直到一个弄巧成拙的magic trick 这具闭合的机体开始向车、警局、屠宰场开放 在与其他躯体对撞中源源不断生成细微的驱力 屏幕的光即未来之曙光 这也是为什么首先赎回的不是洗衣机冰箱这些实用价值更高的家什而是电视机 调大音量杀鸡/杀夫的时刻则响起了唯一一次悠扬轻盈的乐声 她举起枕头的瞬间 也是主体性熠熠生辉的时刻 因而本片在刻画无产阶级寡妇的悲凉境遇的同时 同样也在探讨挤占画幅重心的男人缺位后女性生存的无限可能性
有几度让人生理不适,老旧发黄的瓷片上有屠牛、包扎伤口的镜头,看似平静克制的镜头下却是母亲对持续生活的举步维艰,前面是尽一切可能让自己丈夫从“鸡”恢复成人,因为家里的维持离不开男性。而在后半部分女性意识逐渐独立起来,不再需要那个病倒在床没法生活自理的丈夫。镜头在一家人继续过着自给自足的日子那一幕结束了。风格特别写实与深沉。
丈夫在家中的缺位并不需要魔法,他在家里摆上罗马喷泉提升品位,许诺会给家里买来带泳池的别墅。女人独自承担起养家的重任,给孩子喂奶还要给鸡喂食,打工挣钱还要带鸡去看病。富人盘子里有小牛直接产奶,穷人只能跟恶犬争食。烧成焦炭的男人只能在床单上进食和排泄,不需要失败的魔法,证明自己无用。
@第五届平遥电影节卧虎单元卧虎单元的个人最佳。轻盈的名字,沉重的生活;考究通透的气质,轻巧浓重兼具,俭省得很好,局部手脚就能表现人物;控制力特好,内在的稳定节奏,影像的质感想到布列松和哈内克;人性挣扎更多是现代化的缘故,魔幻的同时还是深深扎根于现实。杀戮后的快乐结束曲,想到了樱桃的滋味的片尾曲,生活继续,她还得面对,然后呢?抽空写个影评吧
有的男人变成鸡,有的男人飞走了小鸡鸡,外国人还是多少比只会唱赞歌的中国人会玩。