西小河的夏天

98年夏天，10岁的顾晓阳跟邻居爷爷连说两遍：皮耶罗才没有乳臭！也是在那个夏天，12岁的我，拿着罗纳尔多和皮耶罗的世界杯球星卡，跟我爸说：他们是现在世界上最厉害的前锋，但我还是更喜欢蓝衣服这个。只是不知道，顾晓阳是否和我一样，后来因为皮耶罗成为尤文球迷，并在2012年夏天因为他的离去而哭泣

朱朝阳太惨了，小学也是这样度过。而且爸爸还是同一个人。

影展到目前最舒心的一部电影，导演很踏实，不装文艺不装逼，稳稳当当的拍，不挂野心挂在脑门上，导演功底非常的扎实，叙事非常的流畅，讲的事情和《八月》一样，却是一部老少皆宜的片子。我很欣赏这样的新人作品，新人就应该先让证明你能走，会讲故事，能控制情绪和节奏，会走以后才会有奔跑的可能性。

国内观众有个需要改正的观影误区：不是小成本就一定是小众文艺片，类型片也不仅仅局限于大体量大制作。这部新片就是典型的家庭剧情片，好莱坞三幕剧式剧本，鲜明的角色，几条线互为关系，起承转合流畅工整，导演的诉求也非常清晰。最难得的是，处女长片在台前幕后都做到了精准又精致。

类比近年的华语儿童片，也就是ilo20%水平或八月30%水平。且大段陷入槽点满满的抓马情节剧格调，部分台词写了还不如沉默。但话说回来，的确有很多场戏抓到我了，地域温度把握得还行，谭卓演得很好。

摇摇晃晃的足球梦，大人们垂死鲜活的婚姻，丢在水池的手帕，唱词里不得善终的梁祝，倚靠在墓碑上的合照，将被拆迁的台院。我们也不知道为什么，少年时在那些湿漉漉的夏天里，为何总是对这个世界怀有那么深的寂寞、空旷、失望与委屈。

有幸在韩国看到首映，惊喜，完全不像处女导演作品。关于成长的故事，表演都很细腻，特别是小朋友，非常有戏；画面也很好看，打破了之前对处女座都是草台班子的印象。期待国内上映。

还不错，值得鼓励。篮里的花和脸盆里的手帕好评。谭卓的表演惊艳。

作为生活在江浙的中产阶级家庭的九零后独生子，有一个贫苦出身党性观念强的知识分子老爸和才艺气质出众但为家敏感隐忍的老妈，对白墙灰瓦木家具摆设的老屋子结构代入感极强，就好像整个童年的记忆浓缩在西小河的这个夏天，舒服温暖。

名不副实。演员们一直在尬演，无法直视。故事一般，镜头一般。为了追求风格而制造风格，全然没灵气。

看球的是傻子，踢球的才是真正的英雄，对不对？

3.5星，还可以，与《万箭穿心》这样的作品不同，更像是日本或台湾的家庭片，情感很克制很冷静，却是典型的中国式家庭往事，父与子、教育方式、中年危机等，虽然平淡，但沉溺于其中的一种现实，包容、理解、新的环境更迭，我们每个人都会产生同样的焦虑和不安，又会在克制的情绪中感受到家庭的羁绊

徘徊在中年的爱情与家庭、以生死为结的少年与老年。导演对片顾主任这个角色的塑造很用心，他渴望新鲜事物，不与腐朽同流，但同时又呆板老套。他对孩子的学业关心备至、对妻子的事业又平平淡淡，两个身份的自尊心作祟；尽量为家庭、工作负责的他，面对新来的爱情滋味，竟又抛开一切去追求，可爱又可厌。

儿子享受九八年的夏天，父亲却渴望一个春天（这个角色与情节是全片亮点了）。埋了不少细节，但这种对上世纪末的整体搬迁，有如贩卖老厂子机器，始终还是四平八稳儿童片。

跟八月很像，都讲一个又乖又叛逆的小男孩暑假，都借由他的视角展现了家庭邻里关系，也都寄托了对90年代社会变迁的感慨，一个是内蒙小镇，一个是江南水乡。这片导演是留美海归，监制张家振廖庆松及一众金牌幕后，特别是戏骨级演员令整体制作水平更精细，场面更完整。两片都舒心自然，多线索处理都较克制

台湾编剧融入江浙地域，侯孝贤的痕迹明显，用儿童视角看待三代人的成长，成长主题不止着眼于儿童，成长势必要有失去的代价。爷爷的角色还代入了菊次郎的设计，但落脚点稍显不足。导演基本功扎实，故事、情绪、节奏都在掌控之中。

王晶的《赌侠1999》之后又一部致敬98世界杯的电影。对传统儿童成长视角有所突破，成为那个年代的绍兴记忆群像。父亲的角色演的尤其称赞，装束表情和情绪波动太到位了。

非常不明白一个年轻导演的处女长片为什么要在与自己的成长阶段完全相符的时代背景里选择丝毫不带自己感情的冷血拍法 并且滥用集体回忆 用刻板印象处理人物反应推进剧情发展 只能说本子太浅功夫又没到

用小孩视角来看这个夏天大人们的情感和遭遇，中年人后院起火，谁说非要烧个精光才罢休，也有被生活绊住手脚摔在火苗上直接灭掉的，看电影让人直怀念背着书包给家长添麻烦的时候。

看完仍旧对这部电影拿到釜山的观众选择奖感到不解 顾宝明极好 但影片本身普通得不能再普通 处处都是模仿的痕迹 虽然处女作有模仿无可厚非 可是后半段明显质量下降 以及明显模仿《一一》让我不适 还有舞厅尬舞 是不是现在国内导演都喜欢跟着贾科长和《白日焰火》拍这样远古的蹦迪戏来宣泄角色情绪？