第一次看Satyajit Ray 萨蒂亚杰特雷伊的电影,我的猎奇大于电影本身。尤其是婆罗门和贱民在村子里的处境。婆罗门除了出门带伞的臭讲究之外,看不出任何和贱民的区别。但是社会地位天差地别。故事背景发生在1943年的印度孟加拉大饥荒。这是印度版的1942。却没有1942的宏大叙事。讲普通人和精英阶层在饥荒中的挣扎。没有卖惨没有偏袒,有的只是平和地叙事。孟加拉历史多次出现饥荒,最惨那次是1770年孟加拉大饥荒,据说死了三分之一人口。可到了1943年人们还是不知道如何应对。最后结尾挺搞笑的,家里有米的时候怕人蹭饭;家里没食的时候,来讨饭的人再多也不紧张。遥远的雷声拿1973年金熊奖是照顾熟人还是别的原因?反正我觉得不配。
饥荒导致秩序混乱,人性的堕落,骗抢盗,然而,雷伊空镜捕捉大自然的美丽,告诉人民“天地不仁,以百姓为刍狗。”用悲天悯人的心境去体察着痛苦的芸芸众生。苦难仍然持续下去,主角试图用知识和道理来挽救民心,但饥饿已经使人的道德沦陷,妻子抛开尊卑贵贱,降低身份去换取温饱,女人饿得丧失理智,放弃贞节和奉上未来换取粮食,饥荒如同瘟疫,蔓延着孟加拉城。最后孩子的即将诞生,在绝望中留给一丝曙光。
15年前看的,还觉得好。
雷伊在饥荒的回溯中分析其原因,信息与知识的匮乏/种姓阶级制度/城乡供给失衡/人的贪婪作为表层,另一方面指向了战争,而所有的原因都是人为造成的的。
7.每位大师都有属于他的私人绝唱,私以为这部是雷伊格调最高的影片,以灾难映照人性,社会,制度以及流长的文化,饥荒,祈祷,哀嚎,尸横遍野,雷伊在影片处理相对于其他诸国大师要善良许多,没有过多暴露镜头,苦难中的关爱,“为了有口吃的”,蝴蝶,蜻蜓,夕阳,大树,印度人善用具象的艺术,以表现诗情画卷,站在画卷中的人们,凄凉,惆怅,炊烟缭绕,幸福在贫困中熠熠生辉
第一次看Satyajit Ray 萨蒂亚杰特雷伊的电影,我的猎奇大于电影本身。尤其是婆罗门和贱民在村子里的处境。婆罗门除了出门带伞的臭讲究之外,看不出任何和贱民的区别。但是社会地位天差地别。故事背景发生在1943年的印度孟加拉大饥荒。这是印度版的1942。却没有1942的宏大叙事。讲普通人和精英阶层在饥荒中的挣扎。没有卖惨没有偏袒,有的只是平和地叙事。孟加拉历史多次出现饥荒,最惨那次是1770年孟加拉大饥荒,据说死了三分之一人口。可到了1943年人们还是不知道如何应对。最后结尾挺搞笑的,家里有米的时候怕人蹭饭;家里没食的时候,来讨饭的人再多也不紧张。遥远的雷声拿1973年金熊奖是照顾熟人还是别的原因?反正我觉得不配。
观影盘点期,看过留脚印~
平平淡淡的叙事却在很多时刻让人觉得灵魂出窍。印度的种姓制度和世界各国不同,但是面对灾难的痛苦无助和彷徨,我想所有人类都是一样的。灾难面前,人性展现得无比清楚。蝴蝶,蜻蜓,松鼠,落日余晖,古树苍苍,一个穷人倒在榕树下,我们毕竟都一样。想想我们自己的历史吧,中国人有啥可以骄傲的。万物皆短暂,悲悯和勇气是人唯一的尊严。
婆罗门。阶级、等级不应该存在,在饥荒年前,都饿。
没有飞机坦克,没有无数群众演员与航拍,没有大场面与爆破,只用细节与兼具戏剧性和真实感的桥段,完爆<一九四二>。
影片以二战为时代背景,讲述了印度孟加拉地区一农村在1943年大饥荒时期发生的故事,展现了新旧时代交替下,印度农村的真实境况。
贫瘠的不光是土地 还有人性
战争和贫穷之下,阶级身份和尊严,都如玻璃一样容易破碎。
雷伊用客观平和的视角镜头反映了动荡新时代下的印度农村样貌,将印度特有的种姓制度类比中国的行业阶层、宗教类比礼制,能更好地体会婆罗门那士大夫般的情操与局限、女子们的美好与自主无门、人在困难面前的善恶展露。影片聚焦在一个村子里,却以小见大地透露了印度广大农村人们的生存状态及思想巨变。
96min. 一部讲述孟加拉大饥荒的电影,雷伊在其中注入了悲天悯人的感情,个人认为本片价值不亚于阿普三部曲。生动诠释时代的灰尘落在个体的身上就是一座山,尤其是疫情期间看这部电影更有感触。作为世界级的大师,雷伊对影片节奏的把握十分到位,即使描写残酷的人间炼狱,仍然具有其个人风格的自然质朴且有诗意。抢米,女主遇到乞讨的人面露恐惧,报纸上一个个的单词,结尾处的难民大远景,这几场戏皆如本片名字雷霆万钧。从现实上讲,如果印度没有种姓制度和印度教的枷锁,情况可能大有改观,因为身处热带,无米还是可以用树叶充饭的。
影片以二战为时代背景,讲述了印度孟加拉地区一农村在1943年大饥荒时期发生的故事,展现了新旧时代交替下,印度农村的真实境况。
和阿普三部曲没法比,一部电影只依靠观众的人道主义精神是远远不够的。
雷伊对孟加拉这片美丽的土地永远心怀怜悯,其中可见许多阿普时期的风格,自然景物的展现与人物悲惨命运的描述,一个个大饥荒下令人悲痛的场景拍得如此诗意感人,从婆罗门祭司到低种姓的皮革工人,雷伊关注现代化中传统的瓦解和人性的扭曲,这片土地要承受多少的苦难才能真正让生命拥有尊严与自由?
97分钟,看画质应该是录像带转置的。取材于1943年的孟加拉大饥荒,动荡时代下的乡村小民对处于战乱的世界一无所知,看到飞过村庄上空的战斗机也以为是「遥远的雷声」,而饥饿与恐慌已经慢慢地侵蚀着整个乡村。在这幅惊心动魄的难民群像中,性格各异的婆罗门夫妇是贯穿全片的主角,丈夫Gangacharan受人敬仰,但他的学识和地位在饥荒面前显得毫无用处,对平民显得和善而疏离;而妻子Ananga则更像是朴实的农村妇女。到了结局,反倒是妻子的精神逐渐感化了丈夫,面对邻村村民,丈夫也能说出「现在我们不是两个人,而是十个人」的感人话语(雷伊仍然留下了充满希望的结局)。即使是灾难题材,雷伊仍然处理得平静,多处对自然意象的特写和他以前的乡村电影一脉相承,对苦难的表现也非常克制,更多是一种悲天悯人的情怀。
电影艺术发展史,大自然的美与社会的丑相想对比。
麦田倒向战车经过的方向