情迷画色
更新:已完结
导演:Diarmuid Lawrence
主演:艾丹·特纳,塞缪尔·巴奈特,拉菲·斯波,汤姆·霍兰德,山姆·克莱恩,艾米·曼森,佐伊·塔珀,珍妮-雅克,马克·希普,Josie Farmiloe,波丽·坎普,伊恩·普莱斯顿-戴维斯,Georgie Glen,菲尔·戴维斯,马克·本顿,Rebecca Davies,Poppy Lee Friar,麦米·麦考伊,Dyfrig Morris,Peter Sandys-Clarke,Natalie Thomas,Christian Wolf-La'Moy
类型:美剧地区:英国语言:英语年份:2009
简介: 故事发生在19世纪的伦敦,在那个工业化方兴未艾的钢铁时代,在街头巷尾、在画廊、在充满怀古风情的普通房屋里,拉斐尔前派兄弟会(Pre-Raphaelite Brotherhood)的画家、诗人和评论家正热烈地针砭时弊,探讨艺术,展望人生。这些致力于打破旧习的人,用他们富有激情的「男性浪漫」在人生之路上不断奋斗。..详细 >
(-我喜欢你。-你从哪个电视里学的这句话。)那一刻,JOE的心彻底碎了吧。画面和幻想很神奇的协作。那群人的脸都是折射的反射的模糊的扭曲的,只有JOE是最单纯最清楚的。
as the title.
导演的镜头是很独到的。影片犹如戏剧一样,被切成了很多幕,又由培根的自述连接起来。许多镜头应该是有隐喻的,不过很多还不是很清楚。PS:两位主角的表演入木三分。
不断地切换还有点糊涂,搞不好就是他呆着脸在臆想。培根是个旁观者,If the only thing in life is certain, it's all running down,it's all dying.他知道自己阻止不了,就利用他们。他这种艺术靠着捕捉生命在腐烂中挣扎的瞬间,去表现,去吸取力量,说到底也是for surviving。生命多么残酷,爱没法解决的问题。
▤「Take your cloths off. Come to bed. And you can have whatever you want.」「I love you, Francis.」「Everything is running down. The sun is burning out, the stars are burning out. It's the only thing in life that's certain - that it's all running down. It's all dying.」
四星半!乔治坐在浴室的马桶上,透过镜子的折射与变形,最终融为一体,真的就是一幅培根的三联画。虽然是一个传记片,但是很多拍摄手法很先锋,与培根的绘画相得益彰。最后,回到剧情之内,相爱的人所带来的相互伤害,常见但还是令人唏嘘,但是对于艺术家,似乎却成了一种创作动力。纵使最后时光倒流
其实我也是来看正面全裸的。
很喜欢丹尼尔.克雷格。他演的小偷是被画家毁灭的天使。欣赏这句话“我们总是兴高采烈地画地为牢,却在衍生责任的时候选择脱逃;我们总是沉迷肉体的快感却看不到别人因此的苦痛和失望。 ”
你如果能读到辛波斯卡的诗 读到一粒沙看世界 就好了
我觉得自己喜欢一个人的时候,力量就很强大。比如挖出DC的这种片子……
很多情绪化的镜头,迷幻混乱,也正是两人关系的写照;这种关系必然走向毁灭。
无法评论的电影,但是动不动就扭曲的人物最终还是让我放弃了想看完的打算
丹尼尔有露下面...很清晰...去围观吧同志们...
拍摄风格是追随画作风格吗?因为我看不出有什么内容,除了从噩梦中那一幕觉得抓的很准确之外,一切都在追一种感觉,这种感觉不存在于人物中,就无由悬在半空,成为电影最大的看点,克雷格真正是男人越老越有味道的标本见证啊,天生一副深邃面孔,越来越有隽永的感觉,他算是可以用眼神瞬间秒杀众人的人
画家年轻的情人,让他更感到衰老这件事的痛苦,为了平衡这种挫败感,他当着情人的面(一墙之隔)和另一个男孩做爱。然后情人陷入痛苦,他享受着情人的痛苦,这让他感到自己是重要的,而且是孤独的,孤独让他有掌控自我的感受。他享受被情人年轻的肉体征服,同时又不想失去对关系的控制,所以就搞出很多多余的事情来羞辱情人,导致人家受不了自杀了,他最终获得了真正的孤独(可以说是个大傻逼了)。他是特别恐惧死亡和衰老的,他缓解这种恐惧的方式是,折磨他的情人,用情人的痛苦来稀释他的恐惧(大傻逼啊!)。他特别渴望情人靠近他,听见他的孤独,但对情人说,想走的话快走我很忙的(大傻逼啊!)。被爱是非常棒的,但也需要有能力承受。因为害怕最终烂掉,也可能就提前亲手毁掉了。
007真的爱演gay
画家肉欲与恐惧,变形的镜头和窒息的环境,嘈杂昏暗的社交圈子,艺术圈子里的疯子们都是不被理解的孤独体。
大量窥伺的镜头,同性恋内心的恐惧与肉欲。
7/10。培根的自恋倾向投射在梳妆的桥段,左中右的镜面拼接出培根脸的多重角度,他借助镜子实现了审视、主导的地位,无论是按自己喜好给乔治定制西装中,层层嵌套的试衣镜将乔治包围,还是用镜面的反射来观看乔治侧卧的睡姿,都突显了强烈的掌握欲望,而乔治被情人冷落的痛苦体现在特写里,玻璃的重影效果将他的脸庞撕裂,隐喻灵魂的煎熬。传统的叙事空间被角色的感官空间所取代,呈现出一幕幕生活碎片,炫光和降格拍摄二人的激情纠缠叠化为画中两具拉扯的躯体,照相房的矩形景框和拳击手的搏斗鲜血再现了画中压抑、暴烈的氛围。导演利用独白空间展示了培根瘫坐在马桶上体验乔治自杀的情景,结尾化用了培根画作中幽闭的剧场性空间:暗黑的背景、蜷缩的身体和红色的立方体,外化了其内心的极致孤立和无助。需要了解培根和乔治的情史以及相关画作才能理解。
有关艺术 我们永远无法以常态去解释 美或许在人体 血液 交合中才能体现出来 邦德叔那时候还没皱纹呢 裸得也很有特色