遗忘诗行

忘记了自己的名字 却忘记不了每个存在的故事和精确到细微的数字 影像是伊朗风 可是故事却充满了南美的魔幻主义 存在 死亡 政治 和世间的所有纷扰都在一方墓园中暗淡寂静下来 只有时间不会遗忘

【8.0】感觉有点太刻意，不过摄影是真的美，随便截一张图都和油画一样，主角都仿佛油画里的人物一样，真是如诗如画。

夐绝的诗意！越是非常的时期，越容易看到应景的电影。通片犹如在溺水后海马体缺氧神思混沌，但迷走神经的回路依然本能地向自己暗示着求生的情感信号。前赴后继牺牲身躯护卫巢穴的蜂群、长歌当哭依旧从容搁浅的鲸群……将记忆湮没在无垠宇宙中、蓄意屈服于磅礴暴力的人类，远不如那些向死而生的动物！

#BIFF# 伊朗导演的西班牙语片，生与死、葬礼和婚礼交织，好几个段落有阿巴斯的影子（起初不露脸的掘墓人、滚动的橙子和轮胎）。飞翔的海豚作为唯一的超现实元素感人。『记得忘记不是忘记，忘记忘记才是真正的遗忘。』

遗忘尸行【中字度 /s/1c2fFJQ4 码 sipt 小娟】

独裁的手掌立在文明荒漠骇惶人间，反抗的尸体滞留历史殓房籍籍无名。掘墓人无眼，葬礼上看得见凶手；守墓人无名，材料里写得出姓氏。鲸鱼翱翔天际，寻找滩涂上搁浅的同类；老头举起明灯，探寻被遗忘苦难的典籍。孤身对抗荒谬系统，迟暮撬动集权大门，滚着轮胎的男孩倏忽长大，男孩唤作信念，浇灌记忆。

“遗忘里的遗忘，才是真正的遗忘。” 遗忘之尸，遗忘之诗。

伊朗导演Alireza Khatami的处女座。获本届威尼斯电影节-地平线单元-最佳剧本奖&费比西奖-最佳处女作奖

可能更多的人会留意到大漠中伫立着的“五指山”劫后余生，呻吟的蓝鲸划过天空，空荡的前挡迎着冷风，此类等等，魔幻现实往往就是将现实的一切罪恶化作触手可及的梦，让观者自己选择沉默抑或觉醒，伊朗导演的殇，穿过智利历史的痛，让世界另一头的我们，看到的可能是镜像，也可能是似曾相识恶的平庸

#Venice2017# 本届第二个五星！伊朗导演的处女作竟然是智利题材，有着极其精到的对政治话语的把握，遗忘、记忆、历史与现实的主题在少言寡语的守墓人身上完美统一。处理极为节制而且形式感真是到位（超现实的段落多了点）。导演电影语言意识极强，前途绝对不可限量，好好发展成就不会亚于萨金塞夫！

2018电影节@影城，智利乃至拉美残酷历史的悲鸣，淹没在逝去的年代里那些消失的身影，沉默在迷宫般的故纸堆，生如孤独游弋在深海的鲸，沉重悲切的呜咽，带来大洋深处的信息，为逝去的同伴迟迟不愿离去；影片细节讲究，墙上画也是鲸，屋门放的是守护与引导亡灵的阿努比斯之犬，反光镜所见如定格的老照片

沙漠盛开的手掌，地上矗立的孤坟，鲸鱼在天空哀鸣，尸体于地下腐烂。诗人的天职是还乡

7.几乎没有迫害殴打的镜头，却无处在说残暴，有人极力抹去罪行，却抹不去普通人的记忆，而且这种记忆知道什么该遗忘，什么该永远都记得。几处超现实镜头不经意出现，却惊艳。缓慢的人物动作言语让记忆凝固。

政治高压的社会环境里，反叛者的故事注定要被掩埋。

沙漠盛开的手掌，天空遨游的蓝鲸，仿佛看到了年轻时的佐杜洛夫斯基，魔幻现实主义后继有人。那些消失在独裁年代的人并没有被遗忘，纵使没有名字，但每个逝者都有一个故事。

B+ / 荒漠中的诗无尽头，海边的鲸鱼马戏团，地下室的幻梦墓园，随风而逝的残影余像。玻璃窗分割复制，低机位掘土镜头，房间与冷柜的双重空间遗忘。一开始觉得堆砌感过甚，之后魔幻现实中的一切在不断呼应连缀中获得了诗意的合法性。80后伊朗导演处女作居然如此克制地拍出了南美奇幻历史气息？

3.5；消匿于历史罅隙的微末个体，化身冰冷数字徘徊于尘埃档案，鲸鱼掠过的那抹天空颜色，最终停留于也曾温润鲜活的年轻躯体，符号意象纷繁堆砌；一出民族集体失忆症，如百年孤独中仿若从未发生的屠杀，马孔多四年多的雨意外降临，伊朗导演在南美的文学作品和土地滋养中，也获得神奇的魔力。

1.几处魔幻的场景太精彩，伫立沙漠的巨型沙掌和游弋在天空的哀嚎鲸鱼，惊呆我了；2.对于拉美历史的缺失丝毫不影响我对影片的喜爱；3.地下的资料室犹如一个黑洞，想要探知，人就会被吞没消失；4.无论生前如何，死亦永恒；5.结尾搁浅的鲸鱼群，它们寻死。

细腻写实的伊朗导演遭遇拉美魔幻土地，混合的气质是另一番新的气象，成熟的影像风格和沉重的叙述完全不似处女作品。通片是超现实以及符号，殡仪馆的故事串联起家国历史，这部作品真需要导演现身解读，到底什么是超现实下的现实。用通俗故事承载碎片化诉求，鲸鱼搁浅的情感力量又将碎片拧成一股线.[B+]

正直的人会忘记自己的姓名，却不会忘记在这土地上曾经发生过什么。黑暗者会记得自己的姓名，却会忘记自己曾经做过什么。影片很沉闷，语言很少，却是满满溢出的对暴政的控诉，对虚假民主的控诉。没有一滴血，没有一个直接的暴力场景，鲜血却溢出屏幕。